《天书奇谭》....小和尚《叶赛尼亚》....哈科《苏禄国王与中国皇帝》....配音《黑郁金香》....配音《斯巴达克斯》....配音《追捕》....配音矢村警长《温莎行动计划》....配音《复仇》....配音
杨成纯的声音里就是一味的暗,与其说他冷,不如说他傲。紧绷着。在空气中营造着一种紧张的气氛,你可以感受得到他分分秒秒都在思考这起案子,分析着,判断着,语速缓,慢,声音放低,可却偏偏暗中就有那么一股子劲力逼着你。叫一声“杜丘”,气势压人。到了警察局长拉姆士先生呢,那就夸张得没边没沿儿。这回可不是傲了,是自负。语速那么快,带着过度的兴奋。声音还不稳定,都靠颤音支撑,显得神经质,也显得他分分秒秒都在为自己的聪明自我陶醉,而这种自我陶醉是没有多少根基的,小风一吹就完全散了架了。而且这种兴奋叫观众也都莫名地跟着他兴奋起来。很奇怪的是,观众是一方面看他的笑话,一方面又被他搞得紧张兮兮的多多少少倒有些在为他担着心。卡西诺,是那种全力以赴地冲。百分之二百的热情和百分之二百的真诚。什么叫“把心都掏给你”了,就是这种。他是完全不设防的。那声音,就是一堆篝火,把周围的人也都给烤得浑身发热,跟着他一起往前冲。而且这种声音不是那种高昂的号召式的,而是那种你从他的声音里听出来,不管你做不做,他自己是会竭尽全力的。就是说,声音里传达的是“实”和“诚”,有了这种朋友,你能不跟着他一起疯吗？杨成纯,也已经用他的声音给了听众一个世界。这里头,有坚韧有毅力有勇气有有力的臂膀。这里头,也有忧愁哀伤等着你去抚慰。这里头,有最炽热的火。这里头,有最刚毅可比金坚的心意。当你去回顾那个声音,又怎能不被他的种种所感怀所触动。没听过杨成纯的柔以前,决想象不到他会柔到如斯地步。哪怕单单是一句话,像居里说“玛丽亚,你在想什么？”那种声音里的无限柔情无尽爱意,包裹着心爱的人儿。轻柔地,用生命在问。能用这样的语气说出这句话的人,他能给予他的爱人一个世界。杨成纯的声音里就是一味的暗,与其说他冷,不如说他傲。紧绷着。在空气中营造着一种紧张的气氛,你可以感受得到他分分秒秒都在思考这起案子,分析着,判断着,语速缓,慢,声音放低,可却偏偏暗中就有那么一股子劲力逼着你。叫一声“杜丘”,气势压人。
1960年春,阳光洒在上海西郊的林荫路上。杨成纯拎着沉重的背包,踌躇满志地跨进了上海电影专科学校的大门。学生时代,那些纷纷扬扬的色彩,飘飘撒撒的笑声,飞飞摆摆的喜悦,总在他耳畔荦绕。是第一堂课吗？他兴冲冲地奔向教室。呀,太早了。他犹豫了一下,还是跨进了教室,静静地坐着,等候着上课。他的诗写的不坏。但他那一口杭州普通话未免有些煞风景,以至于当他毕业后分配到上海电影译制厂时,首先面临的问题就是得有一口地道的普通话。不然怎么去配音？又何谈去争取当导演？！从小生活在南方,一张嘴就满口南方味,要改实在难。对！找苏秀老师。这位热心并具有丰富经验的老演员高兴地收下了这个学生。第一阶段,字音矫正,这是个基础,是语音关；第二阶段,表达关,要理解人物的感情,并用准确的语言表达出来；第三阶段,实践关,自己去奋发地干嘛。这全部过程得十个月。噢,怪长的。杨成纯可不怕,天天跟着苏秀读,背……嘴唇破了,舌头咬出了血,吃饭都疼,只好将饭一口一口咽下去。一顿饭要吃好长时间。星期天可不能去郊游了,和妻子说说,她是理解他的。还得去孙道临老师家,请教请教这位严师。人家把不准一个字音,都得查字典,多负责呵。不是听人说了,孙老师是带着字典走进录音棚的吗？“我基础差,本钱太少,得吃苦呵。”他登台了,象大学里朗诵那首小诗一样,从容不迫,胸有成竹地走进了录音棚。几年的刻苦学习,才有了今天……生活是美好的,而美好来源于自己的勤奋,这是他今天才深深地认识到的。导演稍微启发了他一下,他很快理解了,是那么敏捷,轻松。他准确地把握住了感情的分寸,变换自己的语调,成功配完了《海岸风雷》中的主人翁的小儿子的声音。导演满意地笑了。他也笑了。可才过几分钟他就不笑了。当他走出录音棚时,脸上呈现出严肃之色。是谁说的：“谁笑到最后谁就笑得最好！”未来的路还很长,这只是开始。
1975年,杨成纯开始了导演的生涯。“杨老师在吗？”又有人敲门了。妻子有些不悦了。要知道他一天八小时工作,人累极了。这是一种超脑力的劳动。不仅要有敏捷的思维,还要用真挚的感情,形象的动作去表现它。常常是配完戏了,人就不想再走出录音棚,随地一倒便睡。可每天还有那么多爱艺术的人来请教他。刚才还来过好几个人呢。妻子望着他,温柔地说：“就别见了,你今天身体不好。”是的,杨成纯患有一种劳累过度就会晕倒的“美尼尔氏症”。下午工作他就感到身体不舒服,现在,他想靠在沙发上,休息一会儿。可接连不断的敲门声……有时,他觉得有些心烦,可人家是冲着艺术来的,哪能不见。他向妻子摆摆手：“不！让他进来。”有什么办法呢？妻子深深地理解他。每天她从大学教课回来,就得象打冲锋仗一样,忙于做饭烧菜,然后,静静地等他回来。有时她那样钟情而又细致地为丈夫打结过冬的毛线衣,直到响起那熟悉的开门声。有时她忽然坐在琴架前如痴如醉地弹奏着拉赫玛尼诺夫“第二钢琴协奏曲”。那是杨成纯爱听的。哦,象是无数的鸟翅振动出轰鸣的旋律,象是清澈的溪水欢快的奔流以山涧,也象温柔的和风掠过心田……门,轻轻地开了。杨成纯没有脱下外套,而是悄悄地坐在沙发上。他望着妻子甩动波浪似的长发,双臂有节奏地颤动,他沉浸在回忆之中……
《一颗铜纽扣》里的戈什凯上尉,《逃往雅典娜》里的考古学家,这一类的角色是带有权威性的,杨成纯的声音里有着广阔的天地。那份沉着和冷静,映衬着童自荣显露出的一份不安,他总是松弛得让你觉得他唇边泛着一丝的笑意在看着,充分理解对方的不成熟,心里没底,目光里带着安慰和引导对方放松的奇异力量。听他说话,总让人觉得一下子找到了着落,就是那么实实在在地把心放下。有了杨成纯,就有了不变的,恒久的依靠。而且他也不会对自己的不够成熟嘲笑或者是说教。这种声音里的松弛也就赢得了对方的信任。《海狼》和《野鹅敢死队》,杨成纯的声音都很有份量,他就如同队伍中的一颗定心珠。虽然他不是头儿,但有他站在头儿身边,头儿心里也有底,大伙儿心里更有底。在头儿和大伙之间起了一个协调的作用。因为大伙对头儿这种身份的人总有些敬多于爱,有杨成纯这个角色在其中,他既能深知头儿的谋略要求,又能跟部下真正打成一片,这样一来,也就真的能够做到上情下达,任务也才能顺利进行。杨成纯的声音也是这样,跟头儿跟部下都推心置腹。不但是这些硬朗的角色,那些柔得不能再柔的角色,杨成纯配起来也得心应手。印象中这类角色不多,但最具代表性的就是安德烈公爵。托尔斯泰的笔触本身就丰富细腻得无以伦比,大段大段的诗一般的内心独白在影片里频频出现。记得曹雷老师说过,导这部片子的时候希望施融来配。施融的特点就是柔,他可以将人物内心的情绪用他清亮的声音慢慢地织成一片网,温柔的,深情的,等着你去感悟去领会。而杨成纯,如果他按照自己的意图来处理安德烈这个角色,安德烈公爵会复杂富层次感得多。但实际上,他是按照曹雷老师的意图,用最接近于施融的风格来表现安德烈公爵的这种柔,他也是在用声音去织成一张网,就像施融那样。就是说,杨成纯的安德烈公爵还是施融风格的安德烈公爵。但是,杨成纯毕竟不是施融,杨成纯的安德烈公爵也毕竟不是施融的安德烈公爵。所以,这个安德烈公爵是厌倦的,是时不时有着杨成纯的锋芒气势,也时不时地有着杨成纯的脆弱的。